Pues el caso es que en ocasiones... Hago cortos. Y como todo el mundo in the world, y como cantaba Sinatra... pues lo hago a mi manera. De pronto PLIN! se me ocurre una idea(ca) y ¡manos a la obra! Según la idea, el guion puede necesitar más o menos revisiones hasta conseguir el tono, y la duración que la historia requiere.
Hoy se me ha ocurrido hablar de "No es un adiós", que surgió de una idea loca, un tiempo limitado, y complicaciones geográficas... Pues lo normal en estos casos. :)
He-lo aquí:
Se me ocurrió hacer algo para un Festival de cortos, no pueden durar más de tres minutos y medio... y tuve una idea, así empezó todo. Pero en lo que el actor Rubén Yuste se la miraba y se lo pensaba, se me ocurrió otra, "No es un adiós"
Y nos pusimos manos a la obra, es cierto que teníamos quince días para... Todo. Uno de los actores ya estaba fichado: Rubén Yuste... Faltaba la otra mitad. El personaje de "Susana", tenía que estar en Barcelona (como él) poder y querer embarcarse en una cierta locurilla. Y así dimos con Bealia Guerra. Sugerencia de Rubén. Opción ideal para Susana. Que le encantó el guión y se subió a bordo y así tuve la ocasión de descubrir a una fantástica actriz.
Así que ya estaban los actores, ahora a localizar. Había fichado varios sitios chulos por Madrid o cercanías, pero al decidir grabar en Barcelona.... Nos plantamos a la Estación de Francia, viaje exprés a Barcelona para mi menda, y ya estábamos allí todos... Así que acción.
Grabamos a lo largo de una mañana, y la historia fué cogiendo cuerrrrrpo... con cada toma.
Personalmente, una de las mejores-mejores cosas son los extras de las pelis, es como curiosear un poquito en el proceso... y los protas lo cuentan muy bien, sobre el corto, cómo se vieron metidos en estas. Con la música de Jorge Ahijado, "No es un adiós" vio la luz, y así lo recuerdan los protas:
Con esto ya teníamos corto para el Festival. Claro que luego ampliaron el plazo así que... ejem... CONTINUARÁ :)
Tras un muy buen primer episodio, aquí llega (con retraso, la verdad sea dicha) la crítica del segundo episodio de esta serie perteneciente al canal americano Starz.
Y POR SI PENSÁBAIS QUE LE FALTABA SANGRE...
...os estáis a punto de llevar una sorpresa. Quizá sea porque el tema de la sangre es el único que mejora respecto al anterior, pero así es. Digo esto ya que Sam Raimi no repite en la dirección, así que perdemos ese punto de calidad que tan bien le sentaba al capítulo. No obstante, la serie sigue avanzando muy bien.
En este capítulo, vamos avanzando más en la trama, y en algunos personajes que lo necesitaban.
Continuamos también con la historia de la policía, con sed de respuestas.
No puedo avanzar más sin revelar ningún spoiler, así que aquí termina la crítica libre. Destacar también que han reducido la duración de los capítulos a 30 minutos.
SPOILERS A PARTIR DE AQUÍ
Me ha gustado el desarrollo de la trama en la casa de la madre. Es una espera atenuada por Ash haciendo lo que mejor sabe. Bueno, lo segundo mejor que hace, el gilipollas. Como comentaba arriba, cuando llega la sangre, llega, y no os dejará con ganas. Eso sí, gran parte de dicha carnicería tiene bastantes toques de CGI, lo que me sigue fastidiando, pero a la vez es comprensible.
Pablo sigue sin llegar a convencerme del todo, pero al menos ha mejorado, por muy leve que sea tal mejoría.
EN CONCLUSIÓN...
Nos encontramos ante un buen capítulo. Logra mantener lo que hizo bueno al piloto, aunque no lo iguala.
Tenemos a Ash en toda su gloria, y estoy seguro de que los fans como yo disfrutarán mucho con esta serie, si sigue así.
Lo mejor: Queda demostrado que no se van a cortar en mostrar sangre.
Lo Peor: Bajada en la calidad de dirección, la actuación de Pablo.
FICHA FILMAFFINITY
Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)
Año/País: EEUU, 2015
Duración: 40 min
Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson
Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.
Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.
Música: Joseph LoDuca
Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.
Productora: Starz/ Renaissance Pictures
Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.
Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)
La serie "REtratos extraños"
Discurso sobre heroínas y otras Popeas
Desde siempre me llamó la atención la obra de dibujantes humorísticos y de los pintores Daumier y ,en especial, Goya, con el debido respeto hacia esos maestros que marcaron rumbos en el Arte. Dedicar mis dibujos a retratar mujeres (y también hombres) en diversas actitudes, gestos, miradas, es un poco revalorizar el mundo de lo femenino y del ser humano en todas sus facetas. No sé si lo logro, pero mi pluma y mi tinta china dibuja estos rostros con virtudes o con desaciertos (¿desaciertos?) y es un enorme placer realizar estos retratos. Un placer que se desenvuelve intentando recobrar el alma humana aunque lo humorístico, lo caricaturesco, sea escéptico en el fondo. Pero mi pluma también quiere tanto las extrañezas como quiere mostrar el vuelo del alma humana por lo imposible y por un mundo mejor.
Es por eso que comparto aquí mi galería de "Retratos Extraños", porque reflejan quizás algo del interior de todos nosotros. El espectador sabrá si es un acierto o todo lo contrario.
Buenos Aires, noviembre de 2015.
Ileana Andrea Gómez Gavinoser (ILE)
Asombroso
Dos
La acusadora
Soprano dramática
Sueño de libertad
Vecchio
!Oh, Sí!!!!
¡¡¡Tal vez!!!
Dar las gracias a Ileana por cedernos sus obras de arte y espero que sigamos colaborando en futuras colecciones!!
Las imágenes, o fanart que pondré a continuación, no tienen firma ni marca
de agua. Y es una verdadera lastima, porque son muuy buenas.
A nuestro Blog, nos gustaría que nos echaseis una mano, y si conocéis a la creadora o creador, nos lo digáis, bien en un comentario (que son gratis ^^)
Este trabajo hace referencia a unas de las muchas cosas que me gusta hacer, ver o escuchar. Cada obra representa algo que definen cosas de mí, desde el cine, hasta la música o ídolos.
Verónica García
Blanca Suárez
Inés Jimm
Cara Delevingne
Personaje inventado
Para observar toda la obra completa podrá dirigirse a:
María, sin pensarlo dos veces decidió inventarse una excusa, le dijo que el móvil se le habia estropeado....,su ángel o Marcos como se llamaba en realidad empezó a contarle lo que había hecho, tras hablar dos horas, María se despidió de el colgando.
Estaba dolida nunca le habia mentido, pero era por el bien de Marcos, mirando el cielo se dispuso a salir a buscar un lugar para pasar la noche.....
Este
es mi primera participación en este blog y para comenzar quería hablar de uno
de los mejor videojuegos de los últimos años.
The
Walking Dead y Beyond: Two Souls son historias interactivas, juegan con la idea
de elegir decisiones. Pero aquí hay un problema, en estos títulos no
decidimos absolutamente nada simplemente los creadores nos permiten dar esa
sensación falsa de elegir una decisión importante para el futuro de la
historia.
The Stanley Parable consigue el propósito
que Telltale Games y Quantic Dream no son capaces de lograr, crear un entorno donde cada elección que tomamos sea fundamental para el desarrollo de la
historia y para su personajes.
Nuestro
personaje se llama Stanley, es un
trabajador cuyo único objetivo es pulsar una tecla que aparezca en un
ordenador. Con una premisa tan sencilla, Davey Wreden nos invita a seguir las
decisiones de un narrador que nos acompañará el resto de la historia o seguir
nuestro propio camino.
The Stanley Parable habla de las propias
decisiones, la interacción que debe
tener una persona al jugar a un videojuego y de la libertad que existe en este
arte.
Este título es diferente a cualquier obra
anteriormente vista en esta industria, es único, una obra de arte que debería
ser jugada por todas las personas que juegan a videojuegos.
Tras unas horas, María se despierta, pero horrorizada se da cuenta que se ha pasado la parada, sin saber qué hacer, decide bajarse en la próxima.
Sentada en un banco de la parada, se pone a pensar sintiendose una estupida, por echarse un pequeño sueño, se pasó la parada para verle.....estando metida en sus pensamientos, suena su móvil:
María: ¿Si? ¿Quién es?
-: María soy yo, ¿estás bien?, no me respondiste al WhatsApp, estoy preocupado
María, en shock no se esperaba la llamada de su angel, su voz siempre le ponia nerviosa, que le respondería, no sabía que hacer....
Después 5 de años, la larga espera por fin finalizó y Fallout 4 salió a la venta. Ha tenido una gran acogida y no es para menos, el juego es una verdadera obra de arte. La gente no ha tardado en cautivarse por la belleza del yermo y no han dudado en plasmarlo en Internet, por eso hoy os traigo una recopilación de los mejores fan arts basados en la exitosa saga Fallout. Espero que os guste ;)
Patrick Brown es un artista famoso en la red por sus espectaculares fan arts de películas y videojuegos, y sin duda, no es para menos, tiene un estilo que lo hace único. Visto en su web oficial
Esta obra de arte también pertenece al mismo artista. Visto en Deviantart
Lo habréis adivinado, este también pertenece al anterior artista. Visto en Deviantart
Este es un concept art oficial de Bethesda. Podéis comprar el libro de arte para disfrutar de esta y muchas mas obras de arte aquí, en su web oficial
Este impresionante fan art pertenece a NightwingCaliber. Visto en Deviantart
Aquí, como en el anterior, vemos una verdadera obra de arte, que sin duda, sería un perfecto fondo de pantalla para los fans de la saga. Este pertenece a Eddy-Shinjuku y se puede encontrar en Deviantart
Aquí tenemos otro concept art oficial de Bethesda, pero en esta ocasión, basado en su anterior entrega, Fallout New Vegas
Para finalizar, este fan art, obra de Artarrwen. Visto en Deviantart
Sicario o la posible segunda temporada de True Detective en película, bien hecha y sin hilos colgando.
Conocí a Villeneuve de casualidad, y me acabé enamorando. Cuando me enteré de que estaba en proyecto con la película de Sicario me emocioné, sería la primera película suya que tendría la oportunidad de ver en el cine. Lo que más me gusta de el es que sus películas son muy realistas, escenarios similares a los de la serie Narcos, con una fotografía impresionante, y los personajes tan caracterizados...todo hasta el punto de hacerte sentir que lo que estás viendo es real, y no una película. Son puntos que sé de antemano que voy a ver, y que no me van a fallar.
En el caso de Sicario tenemos la historia de Kate Macy (Emily Blunt), una agente del FBI a la que reclutan para ir a Mexico para parar el tráfico de drogas, tras haber encontrado en la casa de un narcotraficante mexicano, veinte cuerpos mutilados. Ella acepta y empieza a prepararse con la ayuda de Alejandro (Benicio) y Matt (Brolin).
En primer lugar, nos encontramos con una historia realista con la que todos estamos familiarizados.
Y el personaje de Kate nos ayuda a viajar a través de esa historia. En ella se puede ver una mezcla entre un Ray Velcoro
no sumido en la miseria y una Ani Bezzireds en cuanto a forma de ser. Hay un momento en la película en la que esa caracterización del personaje se desvía, en la escena del bar. Pero esa escena es la clave, tras lo que ocurre ahí empieza a darse cuenta de hasta qué punto son capaces de llegar los miembros del grupo para llegar a capturar al narcotraficante.
No es necesario que añada "podemos ver la crueldad, la dureza de la situación de la gente", porque además de ser algo que sabemos de ver en el telediario, Villeneuve acostumbra a llevar muy bien la dureza a sus películas, ya sea mediante personajes, o mediante planos (que es el caso) en los que se muestran escenas desgarradoras. Es cierto que esperaba muchas más, me imaginaba entrecerrando los ojos, pero lo único que pude hacer fue no quitarle los ojos de encima a aquellos cuerpos.
Es una película oscura, llega incluso hasta resultar agobiante (no agobiante de cansina, me refiero a la atmósfera, que es perfecta). Esas escenas que te cortan la respiracion y con las que ni siquiera pestañeas. La sensación de estar ahí sufriendo se hace cada vez más, y más real. La música, la fotografía...una historia común de la mano de Villaneuve se hace real. Es algo que sabemos pero en ese momento, te olvidas de todo.
Lo mejor de toda la película son dos cosas: el principio, que sin duda es una perfecta maravilla. Y los últimos veinte minutos, especialmente los últimos veinte minutos. Alejandro recomienda hacer algo a Kate, se miran. El se va...en algún momento esperas que ocurra algo, que no ocurre. Ella acaba siguiendo sus consejos y adivinad cómo queda el final.
Exacto, queda Villeneuve..."¿qué ocurre ahora?"
Una maravilla. No su mejor película, pero sí supera a Enemy. En películas de esta temática ya sólo queda sitio para Sicario, "ya sólo queda sitio para los lobos, y tú no eres una loba".
7´5/10 http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/725909/484192.html
