CINE: Silence (Martin Scorsese).

La fe. La fe es algo que todos tenemos (al menos la mayoría) en un director como Scorsese. "Creer sin ver", y sí, creemos en el y en su talento para crear una obra maestra (o al menos rozarla) incluso antes de verla.
 De nuevo el director ataca con una película que gira en torno a la fe, cumpliendo su mayor sueño, como lo era el dirigir esta adaptación basada en una obra de Shusaku Endo, para darnos una película más que memorable.
 Silence gira en torno al viaje y estancia en un pueblo de Japón de un par de sacerdotes jesuítas (Garfield y Driver), que van en busca del desaparecido Padre Ferreiro (Liam Neeson).
 Durante su estancia allí, conocerán pueblos que pese a las duras condiciones de vida y lo difícil que es ser cristiano por los castigos a los que conlleva, continúan teniendo fe en Dios y creyendo en el Paraíso que tanto les han prometido. La fe de esta gente hará que Sebastião (Garfield), lleve a cuestionarse realmente sus creencias y hasta qué punto llega su amor por su dios.
La película nos lleva en un hermoso viaje con similitudes bíblicas, de la mano de un Andrew Garfield (que por primera vez me ha resultado sorprendente) con impecables diálogos interiores y luchas internas ante la impotencia, con un Adam Driver que está poco aprovechado (y eso que su personaje resulta interesante) y un Liam Neeson que simplemente cumple; con una espectacular fotografía de Rodrigo Prieto (Amores Perros, Babel, Brokeback Mountain y la reciente Passengers), y la maravillosa "música" que en una sala de cine conseguirá sin duda ponerte la piel de gallina. Scorsese se toma su tiempo y consigue que cualquier persona, ya sea creyente o no, se cuestione realmente hasta qué punto puede llegar el ser humano por amor (en esté caso, el amor a Dios) y si realmente es necesario expresar en voz alta o con gestos nuestros sentimientos. Porque, al fin y al cabo lo que importa es lo que pensamos y sentimos en el fondo de nuestro corazón, ¿no?
Silence es una trágica historia, puede que no para cualquier tipo de público, que consigue conmoverte sea cual sea tu ideología religiosa.
Sin duda alguna, de lo mejor del año.
8/10
"El precio de tu gloria es su sufrimiento"

http://m.filmaffinity.com/es/userrating.php?id=725909&movieid=556741

Rogue One: A Star Wars story (Gareth Edwards)

Es que es Disney, ¿qué tono serio quieres que tenga?", esa es la pregunta que más me han hecho en este último año tras mis múltiples quejas por la decepción del episodio VII. Ahora puedo responder con un buen ejemplo: Rogue One. 

No, no es la mejor película de Star Wars y sí, sigue siendo una película inútil dentro de la franquicia. Pero ahí está, mostrando un lado que nunca antes habíamos visto. Los de DC no ha conseguido un buen escuadrón suicida en el cine, pero SW lo ha hecho por ellos.

 Como todos sabéis, Rogue One trata sobre el grupo de rebeldes que van a robar los planos de la Estrella de la muerte. Jyn es la hija del constructor del arma, y cuando los rebeldes la "secuestran" se ve obligada a colaborar con ellos por motivos personales y al final acaba ayudándoles porque cree que es lo que su padre habría querido.

 La película empieza contándonos, de forma muy floja, la historia de Jyn Erso y su familia. No sé lo que esperabais, sí es cierto que la película tarda en arrancar y el principio es un poco soso, pero es que te están contando una historia y...¿poca acción? Por supuesto, es la introducción a un personaje y el cómo planean un asalto, no sé lo que esperáis.

Mi mayor queja no es que la primera hora carezca de acción, sino que la historia de Jyn la noto incompleta, no veo el desarrollo y el por qué ella es así. No soy capaz de creerme que con los años la evolución sea esa. ¿Jyn tratando de mantenerse fuera de la política? Imposible. Acabo de conocer parte de tu historia, y esto sí que no me lo creo. Tras todo lo que ha vivido tendría que tener claro a quien le gustaría unirse (mirad lo que le ocurrió a Anakin, desencadenó algo dentro de el, y para bien o para mal, es algo que Jyn no tiene, parece una más) y no ser los rebeldes los que la buscasen a ella, sino ella la que les buscase. Para mí el personaje más flojo de toda la película.

 También os habéis quejado de la poca profundidad de los personajes, ¿qué más queréis saber? Cassian ha vivido por y para la causa rebelde, ha sido entrenado desde los seis años, él mismo lo dice. ¿Le pedirías profundidad a un trooper? Son soldados, han vivido por y para ello. Es lo que necesitas saber, la historia no exige saber más. Ni de él, ni de cualquier otro personaje que no sea Jyn, salvo una excepción: Chirrut. ¿De dónde habrá salido este hombre?, pero la belleza del personaje reside ahí.

 Lo mejor de Rogue One sin duda es el tono de la película, ha conseguido lo que The Force Awakens necesitaba, ese tono serio y un humor bien medido que nos llega de la mano de K-2SO. Con el humor siguen un "esquema" de la trilogía clásica. Volvemos a encontrarnos con un dúo como el de Han y Chewie, con Cassian y K-2SO. Sí, son personalidades completamente diferentes, pero le dan esa chispa de humor que necesita, sin abusar.
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 ¿Y el Imperio? Krennic está bastante desaprovechado, me he llevado una terrible decepción. Apenas impone, y puede palparse su miedo. Tarkin está fantástico (pese a lo notable que es el CGI pero, ¿qué esperabais?) y Vader...no me ha gustado su entrada. Generalmente Vader es una figura que impone sin necesidad incluso de asfixiar a la gente, pero aquí entra caminando de una forma bastante ridícula con la que casi me da la risa, y cuando habla...(y eso que la he visto doblada) ¿estáis seguros de que es el mismo hombre? ¿Es el mismo Vader que conocemos? No les perdono esta entrada del personaje, aunque lo que no consiguen con su primera vez en pantalla lo consiguen con la última escena del villano, sin duda, lo mejor de la película. 

Otra cosa que hay que comentar es la OST, que no me ha gustado dentro de la película. Echo de menos a Williams y a veces me corta el rollo con ess pequeñas modificaciones a los temas originales.

Rogue One no es una película maravillosa: tarda en arrancar, flojea en la protagonista, tiene un par de escenas hacia el final demasiado...¿empalagosas?(aunque yo diría que Disney buscó suavizar la escena, cosa que entiendo) pero cumple, conmigo cumple. Y me he llevado una gran sorpresa porque no esperaba gran cosa, ni siquiera estaba emocionada, y al final me han convencido y dejado excitada por la próxima entrega. Le dejo un 6'5

"Esperanza"

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FEAR THE WALKING DEAD Comentarios y audiencias del 2x02 "Todos Caemos"

Segundo episodio de este "talk show" con zombies de fondo. En este capítulo nos encontramos con una familia que vive en un islote en el mar, alejada de los muertos, y de los vivos.

Además este capítulo ha tenido una audiencia de 5,58 millones de espectadores y 2,53 en demos. Nada mal y en orden a las cifras que viene haciendo la serie. Vamos a por los comentarios.

CON UN PAR DE HUEVOS

Si por algo se ha caracterizado esta serie es que pese a ser una serie de zombies, se centra mucho más en el lado humano. Es curioso, ya que cuando Robert Kirkman creó el cómic The Walking Dead, habló de darle también mucha más importancia al personaje principal, Rick, y a su humanidad, que a otros elementos cercanos a los zombies como el terror o el gore. Esa idea ha cambiado en la serie, para darle un aire más entretenido quizá, así que supongo que de ahí viene el interés de Kirkman de hacer una serie de televisión que translade mejor esa idea original. El problema de la serie que nos ocupa hoy, es que cuando es una serie de hablar. de desarrollar personajes, algunos de ellos dejan mucho que desear, y eso no es buena señal.

Este capítulo ha estado bien, dicho lo anterior. Personalmente esta serie me está entreteniendo bastante, y es una bendición poder ver una serie el lunes. Por favor, incluso tenemos una escena bastante molona al final del capítulo. Si algo me mosquea es el potencial desaprovechado. La idea es muy buena, pero hay que saber llevarla. Dadnos zombies, dadnos buenos personajes, dadnos situaciones extremas o de supervivencia. Pero no, la serie mantiene a los personajes alejados del mundo, en un barco hablando entre ellos una y otra vez. ¿Por qué me mosquea tanto? Porque en este capítulo hemos tenido una dosis de lo que queremos ver. el encuentro con una familia que pese a estar aislada, vive preocupada por El Apocalipsis. Vemos la clase de locura que despierta esta situación en otras personas, y su forma de afrontarlo. Yo me muero por ver eso con los protagonistas, pero como decía unas líneas más arriba, tenemos a la unión de varias familias, aisladas, sin apenas contacto. Se puede hacer un muy buen drama de personajes donde los zombies no sólo aparezcan cada media hora.

En fin, sólo puedo esperar a que la cosa vaya mejorando en su ya confirmada tercera temporada. De todas formas, parece que en el próximo capítulo la cosa se anima. Dedos cruzados.

COMENTARIOS CON SPOILERS

• Sin dudas lo que más destacaría del capítulo sería la familia con la que nos encontramos. Lo triste es que por momentos, su historia sea más interesante que la de nuestros protagonistas. Destaco bastante a la niña zombie arrancándole el cuello de un bocado a la madre. Cosas así quiero en la serie, no adolescentes que odian su vida.
• El capítulo juega bastante con nosotros en muchos momentos. Al principio por ejemplo, con una verja que a muchos les recordará a algo, o hacia el final, cuando la situación parece terminada. Añado también que si algo tengo que aplaudir del episodio es que en muchos momentos me ha impactado bastante. Muy bien.
• Vemos más del desarrollo de Travis del que ya hablé antes. Sigue poniendo a su familia por delante. Aun así está lejos de ser un desarrollo destacable.
• Nick piensa acerca de lo que va a cambiar la vida de muchos niños tras El Apocalipsis, pero por otra parte es irónico, ya que su familia no ha cambiado en absoluto. ¿Por qué? Porque realmente no están metidos en el puñetero fin del mundo.

Espero que con el tiempo no recuerde a esta serie como lo que pudo ser y no fue, sino por lo que llegó a ser. Por favor, AMC, escuchad a la gente que ve la serie; necesitamos una mejora ya. Yo por mi parte seguiré viendo esta serie, porque me entretiene, me gusta, y porque tengo la esperanza de que llegue a ser algo mejor.

Aquí está la promo del siguiente, donde parece que siguen un poco mi consejo, pero ya veremos, los trailers son trailers.

Por LucasSM24

CINE: Deadpool (Tim Miller)

¿Cómo se hace una crítica de una película que hace autocrítica? Estamos ante la que podría ser (que para mí lo es) la mejor película adaptada de Marvel. El señor Pool, ese mercenario bocazas que consigue (mayoritariamente), hacerte reír con los chistes más simples y absurdos del mundo.
He disfrutado de esta película de amor (que como muchos sabéis, no me gustan ese tipo de películas), porque ha sabido colocar los elementos que más me gustan en el cine: la acción bien hecha, el humor por parte de un protagonista que resulta ser un verdadero genio y una historia triste que te toca muy al fondo (Wilson ya estaría haciendo un chiste con el doble sentido de esta frase).

Deadpool es la historia de un joven llamado Wade Wilson que se dedica a hacer trabajitos pegando a todo aquel que le pidan. Un día por casualidad conoce a Vanessa, empiezan a vivir juntos, se enamoran poco a poco...y como ocurre en toda historia de amor, la vida no es todo un lecho de rosas y a Wade le diagnostican un cáncer, y otro, y otro...y el destino le lleva a acabar en las manos equivocadas que le transforman en un mutante feo que no se atreve a volver a junto de Vanesa hasta recuperar su vieja cara.
Deadpool es una película de humor sin gracia que en manos de Wade consigue que te rías hasta con lo más absurdo, efectos geniales, una acción perfecta (la escena inicial es una maravilla), una película cargada de referencias a los cómics, a otras películas de Marvel y lo más impresionante (y algo que deberían hacer en algunas películas de Marvel desde hace mucho tiempo), la rotura de la cuarta pared (¿o debería decir 16?), haciéndote sentir todavía más dentro de la película, familiarizándote todavía más con el personaje. Es esto lo que consigue que incluso los no comiqueros se sientan a gusto con el personaje.
No prometo que vaya a gustar a todo el mundo, la forma de ser de Wade no agrada a todo el mundo y el hecho de ser más comiquera y diferente al resto puede llegar a resultaros extraña. Pero lo que sí es que merece la pena, porque incluso detrás de esta película con su peculiar humor y referencias que sólo los fans entenderán se esconde una bonita película con un mensaje final que quiere eliminar esa idea de "el físico es lo importante". Estamos ante algo más que una simple película de un mercenario, estamos ante algo más que una película en la que el "supuesto" villano ha salido del armario de la limpieza. Y digo supuesto porque para mí el único villano que existe es el propio miedo de Wade. Os animo a que le deis una oportunidad (aunque los fans seguro que ya lo habéis hecho), porque yo he repetido y me sigue pareciendo una joya.

Le dejo un 8/10 y os dejo que me voy a tomar unas chimichangas.

http://m.filmaffinity.com/es/userrating.php?id=725909&movieid=244059

CINE: Pesadillas (Rob Letterman).

“Temblad, muchachos, temblad...que miedo vais a pasar”. ¿Quién no conoce la famosas serie de los 90 llamada Pesadillas? ¿Quién no recuerda verla tapado hasta la nariz con las mantas hasta que al final del capítulo la explicación nos hacía soltar una carcajada?

En la película de Pesadillas meten al autor de los libros, Stine, como protagonista y a sus libros como algo más que unas simples hojas escritas. En el momento en el que se abre un libro, los personajes de este saltan de las hojas y pasan a ser reales.

La película empieza presentándonos a Zach, un chico que acaba de mudarse con su madre de ciudad porque a ella la destinan como directora en otro instituto.

Como siempre, hay que conocer a los vecinos. Y aquí Zach conoce a Hannah, una jovencita diferente que vive con su padre: Stine.

Aquí entra en juego Jack Black. He de decir que cuando vi el trailer me daba buena espina.Tenía la esperanza de que albergase ese “toque de misterio”que tenía la serie. Pero me equivocaba. Es cierto que es un papel más formal y serio de lo habitual por parte de Jack Black. Pero la serie tiene un toque que por momentos recuerda a Disney.

La historia es bastante sencilla, Zach cree que Hannah es maltratada por Stine porque todas las noches ve cosas a través de la ventana de la casa y decide avisar a la policia. Este niega tener una hija, y la policía hace caso omiso a las advertencias de Zach, por lo que junto a su único amigo del instituto decide arriesgarse a entrar una noche en la casa para adivinar lo que ocurre. Por un motivo, abre sin querer un libro y los monstruos empiezan a aparecer. La casa es un caos y no les queda otro remedio que huír mientras los cuatro tratan de pensar un remedio para arreglar la catástrofe que está aterrorizando la ciudad.

Es divertida, pero carece de ese toque especial de la serie que podría hacernos volver a nuestra infancia y que la disfrutasemos también los adultos. El único momento en el que de verdad podemos recurrir a la nostalgia es gracias al famoso muñeco Slappy, que se dedica a hacerle la vida imposible a Stine encabezando el “ejército de monstruos”.

Buena BSO por parte de Elfman y buena fotografía que consiguen hacerte olvidar ese guión tan sencillo y disfrutar realmente la película.

Es recomendable para ver en familia, una Jumanji de menor calidad que sin duda entretendrá a los más pequeños de la casa.

Como seguidora de la serie y lectora de los libros no puedo evitar mostrar mi decepción, y le dejo un 5´5/10.

http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/725909/742929.html

CINE: The Walk (Robert Zemeckis)

"Cuando veo tres naranjas, hago malabares, cuando veo dos torres, las cruzo." 

 Philippe Petit, el famoso equilibrista que en agosto de 1974 cruzó las Torres Gemelas de Nueva York. Una digna hazaña, de la que en 2008, el director James Marsh (La teoría del todo) hizo un famoso y maravilloso documental llamado Man on Wire. Este año, Zemeckis se arriesgó a retomar ese momento, esa historia (al menos parte) y hacerlo película.

The Walk...¿error? ¿Necesidad? Antes de ver esta película me había llamado mucho la atención el trailer y estaba deseando ver en 3D esa maravilla (y eso que soy partidaria). Decicí ver Man on Wire para ir con la historia de Philippe más que conocida. Creo que cometí un error al hacerlo, porque después de eso me llevé una gran desilusión al verlo en la gran pantalla.

Básicamente es una historia de un joven Philippe que se enamora del equilibrismo en una de sus visitas al cine. Pese a que su padre se niega a ello, el joven sigue entrenando duro. Con poca edad su padre dice que no quiere volver a verle, y tiene que irse de casa, a sobrevivir de la calle. El positivismo del personaje protagonizado por el conocido Joseph Gordon Levitt no es lo que necesitábamos ver. Philippe no era un joven y alegre muchacho deseoso por hacer equilibrismo. Philippe era un joven que comenzó a enloquecer tras obsesionarse con el mundo del circo y especialmente por aquellas dos torres tan grandes que anteriormente había encontrado en una revista de la consulta del dentista. Como digo siempre, puede que haya afectado el doblaje, pero más que un loco veo a un cómico, cosa que no me encaja mucho con Philippe.

Una película de este tipo que está basada en hechos reales habría sido mejor que tuviese un toque más realista, que constase la historia lo más real posible en lugar de buscar en cada momento la risa del espectador porque realmente la historia (hasta que Philippe empieza a preparar las cuerdas para cruzar) es bastante plana. Es decir, busca engañar al espectador. Creo que está bien, de vez en cuando, utilizar ese recurso. Pero este hecho me parece bastante sorprendente, y me habría gustado que se encontrase más cerca de la realidad.

La forma de presentar la película, con un Philippe en la Estatua de la libertad como narrador de los hechos ha sido otro de los errores. Buscan sumergirte en la historia y de repente es el propio Levitt hablándote el que te saca de ella. Por lo general me gustan mucho los apartes, que el protagonista se comunique con el público. Pero en este caso han cometido un fallo notable.

Ninguna actuación es destacable. A decir verdad, quizás sea más apropiado decir lamentables, salvo Joseph Gordon Levitt en algunas ocasiones (contadas).

He de decir que no todo es malo. La fotografía es maravillosa. Planos de Nueva York preciosos y efectos bastante decentes. Y ese final.

En el momento en el que pone el pie en esa cuerda consigue ponerte nervioso. Y no solo por lo sorprendente que es el momento, la maravillosa BSO ayuda mucho. Aún conociendo la historia tienes miedo a que se caiga en algún momento, miedo a que pierda el equilibrio y se caiga al vacío. Crees que ha acabado y da media vuelta y vuelve a pasear de nuevo por la cuerda. Está loco, emocionado, ¡ha cumplido su sueño! Y tú sólo quieres que baje y que esté a salvo. Los últimos cuarenta minutos son realmente maravillosos y perfectos.

¿El fallo? El poco realismo. Y no es algo que me esté inventado. El propio Philippe en una entrevista sobre la película ha dicho que no se reconocía, pero que admiraba el trabajo que había hecho Zemeckis, consiguiendo que en ese momento en el que Joseph Gordon Levitt se subía a la cuerda, el olvidase que se estaba viendo a sí mismo y también se pusiera nervioso.

En resumen, una película para pasar el rato y disfrutar de una entretenida tarde de cine. Puro engaño para el espectador, pero con la mayor parte del público este tipo de cine funciona (especialmente si vas a verla en 3D).

Os recomiendo el documental de Marsh, pero si queréis disfrutar de la película no os lo veáis hasta haber visto The Walk.

Mi nota para esta película es un 5/10

http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/725909/363441.html

ASH VS EVIL DEAD: Reflexión sobre la primera temporada.

Este pasado 2015 ha traído de vuelta a un icono en el cine de terror. Quizá pensándolo bien, ha traído a más de uno, pero en lo referente a Ash vs Evil Dead sólo uno. Volviéndolo a pensar, más de un gran icono ha vuelto gracias a esta serie de Starz. Me explico. Ya no es solo que el gran Bruce Campbell, interpretando a Ash haya vuelto, también contamos con uno de los directores más influyentes del mundillo, Sam Raimi, que pese a dirigir sólo un episodio, a él debemos esta temporada, de la que ha sido asesor.
A diferencia de otras secuelas  que se hacen años más tarde, Ash vs Evil Dead no sólo vive de lo mismo, avanza en la trama. Para empezar, tenemos la introducción de dos nuevos personajes, Kelly y Pablo, que van a ser fundamentales en la serie. Tampoco voy a exagerar, la cosa va de un libro maldito y gente poseída, solo que no se limita a calcar la trilogía original.
Bueno, como diría el propio Ash, vayamos por partes.

LA TRAMA
Nada del otro mundo, sinceramente. A veces incluso peca de ser demasiado floja, de pasar cosas por alto, ya que a nadie le interesan, pero la verdad, nadie se espera que una serie llamada Ash vs Evil Dead, cuyo protagonista lleva una motosierra por mano, sea un drama psicológico. Así que es cierto, a nadie le importa. La mayoría de los que vemos esta serie, estamos ansiosos por ver casquería, y a nuestro héroe en acción. Esto lo sabe la serie, y se asegura de meter en cada capítulo un poco de ambas, para mantenernos contentos.
Alguien pensará, "¿cómo puedes alabar tanto a una serie como esta si reconoces que el guión es flojillo?" Sinceramente, esta serie trata de ser muchas cosas, pero sobretodo divertida. ¿Es acaso divertido un drama? Para mí no la verdad. Nadie busca diversión en un drama. Por lo general en un drama solemos buscar una historia fuerte, que nos llegue al corazón, a los sentimientos. Pasa algo similar con la comedia. Nadie busca una historia dramática en una comedia. Con esta serie ocurre eso mismo. La serie es lo que intenta ser. Nos da comedia, sangre, e incluso algún momento que os pondrá los pelos de punta. Yo no le pido nada más a una serie secuela de Posesión Infernal.

Ash y Kelly

EL REPARTO
Se compone de Bruce Campbell, Lucy Lawless y los demás. Sin ofender, pero con estos dos iconos, los demás quedan un poco por detrás.
Actuaciones correctas, sin más. Hay algunos que lo hacen un poco mejor, como Dana DeLorenzo en el papel de Kelly o Jill Marie Jones en el papel de la agente Fisher. Luego tenemos a Ray Santiago, del que como he comentado varias veces, no me convence en absoluto. No le veo en el papel, pese a que por lo que he visto, el actor realmente es como el personaje que interpreta. Un tipo quizá tímido, que enseguida hizo buenas migas con todos los miembros de la serie. Esto cambia en algún punto del que no voy a dar detalles. Algo pasa con su personaje, y su actuación da un vuelco, convirtiéndose en algo bastante notable, que a mí personalmente me sorprendió.
De los demás decir que los dos iconos de la serie están bastante bien, por supuesto.
Dana hace bastante bien el papel de chica "bad ass", que sabe defenderse por si sola, que oculta sus sentimientos en su interior, ya que sabe que son los únicos que podrían herirla de verdad. Me ha gustado mucho su personaje.
Por otra parte, Jill Marie también está bastante bien en su papel de policía curiosa. El problema con su personaje es que cambia realmente en el momento en el que se junta con Ash. A partir de ahí no veo muy bien al personaje que nos presentaron al principio. Un giro ilógico, no como el de Pablo. Aun así, la actuación que es lo que era realmente el trabajo de la actriz, no está nada mal.

El pequeño demonio con pintas de nerd

EL APARTADO TÉCNICO
Como comentaba arriba, desgraciadamente, Sam Raimi sólo dirige el primer episodio. Esto otorga a dicho episodio cierta calidad con la que no cuentan los siguientes. El único capítulo que se le acerca es el último, que tiene buenos momentos, pero sin llegar a superar al dirigido por Raimi.
La música, compuesta por Joseph LoDuca, compositor de la música de la saga original. Su música aporta cierto toque nostálgico, también ochentero, que sienta muy bien a la serie.
Los efectos generados por ordenador no están mal. Se notan. Algunos más que otros.
Por suerte, la serie, consciente de la audiencia que los ve, utiliza bastantes más efectos prácticos, sobretodo para las escenas más gore, aunque tampoco es una victoria contundente, ya que tenemos en algunas partes, la horrible sangre de cgi. Destacar el último capítulo, que es un festín de efectos prácticos
El maquillaje está bastante bien. Ya que la serie está dedicada para la gente que conoce el mundillo de la saga, el maquillaje de los "Deadites", no intenta ser demasiado innovador para rendir culto. Tenemos alguna actualización, como el demonio de color gris, el  del episodio 3 si no recuerdo mal. Esta criatura está bastante bien conseguida.

Scream de MTV, una serie menos fiel respecto al material original, pero bastante entretenida.

LA AUDIENCIA 
Traer de vuelta al equipo original de las películas de Posesión Infernal, deja caer la posibilidad de que esta serie tenga en cuenta a los fans originales. Y así es. Durante toda esta primera temporada, hemos tenido un montón de referencias, guiños y demás dedicados exclusivamente a nosotros, los fans. Pero esta es una arriesgada decisión, ya que se excluye a los nuevos espectadores, que estén interesados en la serie, ¿o acaso para ver esta serie te vas a ver 3 películas de mediados de los 80 y 90? El público más joven (por desgracia) no lo hará. Esto se demuestra con los datos de audiencia. Esta serie que se estrenó el pasado 31 de Octubre, sólo cosechó 400,000 espectadores. ¿Es esto un problema? Parece que no para Starz, un canal acostumbrado a cifras similares. Además, ya ha renovado la serie por una segunda temporada. Pero los datos están ahí.
Sé que las comparaciones son odiosas, pero el año pasado también se estrenó otra serie basada en una saga de películas del género. Hablo de Scream, de MTV. Esta serie nos presentaba un nuevo punto de partida, con nuevos personajes, nueva ciudad, y lo que más fastidió a algunos, nueva máscara. Si bien esta serie está pensada para un público nuevo, mantenía las referencias a un desesperado grupo de fans originales que veían la serie. Las diferencias son obvias. ¿Cuál de las dos series es más exitosa? Scream, por supuesto. Pese a no tener datos de audiencia buenísimos, en el estreno superó la barrera del millón, y aunque fue decayendo a medida que avanzaba la temporada, al final consiguió recuperarse. Lo que quiero decir con esto es, cuánto tiempo aguantará Starz dando a los fans lo que quieren. Espero que mucho, pero estoy seguro de que si la serie estuviese más abierta a todo tipo de público, se vería más. ( En caso de que alguien se lo pregunte, pese a preferir la serie de la que estoy hablando hoy, Scream me gustó bastante, y la recomiendo a cualquiera que esté dispuesto a verla con la mente abierta).

Bueno, pues hasta aquí llega la cosa. Yo personalmente me lo he pasado muy bien viendo y comentando esta serie. Realmente hay mucho "hype" por la segunda temporada

Mi Calificación: 8/10
Lo mejor: Se acuerda de los fans de toda la vida. Nos devuelve a Ash en toda su gloria. No se cortan con la sangre.
Lo peor: Algún detalle del guión que podría estar mejor. Que Raimi no dirija más, provoca un poco de cambio brusco en la calidad de la dirección. El final que parece no saber como acabar la trama, pese a que fuese una solución lógica.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

Ash vs Evil Dead 1x10 "The Dark One"

Llegamos al esperado desenlace. Tras 9 maravillosos (unos más que otros, la verdad sea dicha) capítulos, la serie acaba. Por esta temporada,claro. Recordad que hay una segunda temporada por venir.
¿Será un final merecido? ¿Será una decepción? Seguid leyendo para averiguarlo.

"¿POR QUÉ LUCHAS CONTRA EL MAL?"
Buena pregunta, sobretodo si va dirigida hacia Ash.
Como muchos se imaginarán, es realmente difícil comentar este capítulo sin soltar algún spoiler, así que iré directamente a los aspectos que puedo comentar. ¿Hay sangre? Más que en cualquier otro episodio. Gore también. ¿Hay escenas malroyeras? También. Una en concreto que está bastante bien. ¿Se resuelven las tramas abiertas? No todas. ¿Es el final que la temporada merece? Bueno. Eso depende. Personalmente el capítulo me ha dejado con ganas de más. Sin entrar en detalles, da la sensación de que han liado tanto las cosas, que no han sabido cómo acabar, y han cortado por lo sano. Ése es quizá el punto flojo del capítulo, y temporada, su final, aunque por otro lado, quizá era el desenlace obvio.
Mi recomendación es que lo veáis vosotros mismos para haceros una idea. Digamos que es el capítulo con todo lo que queremos ver, pero que al ser el final, esperabas un mejor desenlace, eclipsando un poco al resto del capítulo. Algo similar a lo que pasó por ejemplo, con Scream de MTV. Sin duda el capítulo más dedicado a los fans, cuyo final previsible arruinó un poco.
Por último, fijaros muy bien, porque más allá de todos los detalles sacados de las películas anteriores, hay  uno que hace referencia a otra grandísima saga de terror, y que como los fans originales saben, no es la primera vez que se referencia en una película protagonizada por Ash.

SPOILERS DEL SEASON FINALE A PARTIR DE AQUÍ
Como decía arriba, ese final no me convence. Es un movimientos arriesgado, crear toda esa trama, para acabarla con un "nos olvidamos de todo". Simplemente no lo veo.
Me ha encantado el papel de Pablo en este último capítulo. Su actuación me ha sorprendido bastante en este episodio, ya que era el personaje que más me hacía dudar. Me lo he creído mucho como tío duro, cuando estaba poseído. Bazinga!
Creo que todavía nos queda mucho por saber de Ruby, principalmente, acerca de quién es realmente. ¿De verdad escribió el libro? Dudo mucho que sea tan fácil, sobretodo después de que nos dijeran que era familiar de la chica de Evil Dead 2.
Lo dicho, muchas tramas quedan abiertas, y en mi opinión, es por no saber cerrarlas.

Lo Mejor: Hay prácticamente más de todo, miedo, sangre... Pablo ha estado muy bien en este episodio.
Lo Peor: El final.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

Ash vs Evil Dead 1x09 "Bound in the flesh".

Penúltimo capítulo de la primera temporada de esta serie que está siendo santo de mi devoción (por si las críticas que escribo no lo dejaban bastante claro).
Cabaña, doble maligno, Ruby y excursionistas.
Muy atentos, porque en este episodio descubrimos un importante detalle que da forma al esperado final de temporada.

"-¿TE TAPASTE EL MUÑÓN Y PUSISTE UNA MOTOSIERRA?
-NO ES TAN FÁCIL COMO PARECE."
Como habéis visto en todas las críticas que he ido subiendo, he ido poniendo de titular una frase con cierta importancia o gracia del capítulo. Digamos que por evitaros el spoiler, en este capítulo no he seguido esa regla. Aun así, como siempre, en la zona de spoilers, tenéis los detalles.
Bueno, pues este capítulo continúa donde lo dejó el anterior, ese bonito cliffhanger. La solución a dicho problema me ha parecido otra muestra de ese toque tan Sam Raimi, de no tomarse las cosas del todo serio, y de mezclar el horror con la comedia. Hablo de esa escena, pero hay muchas más de ese estilo por todo el capítulo, y la serie.
También tenemos el primer cara a cara entre Ruby y Ash, y la verdad, me ha encantado. Son dos personajes con cierto ego, y carácter, así el diálogo que mantienen no podría ser más entretenido de ver.
Si, por si alguno se lo preguntaba, tenemos más escenas entre Pablo y Kelly. Incluso me atrevería a decir que en este capítulo vemos más de ellos que quizá del propio Ash.
Y por último, pero no menos importante, tenemos la ambientación en la cabaña, que sigue siendo bastante fiel al material original (como debe ser).
Buen capítulo, con alguna escena graciosa, que lo deja todo a punto para el gran desenlace.

SPOILERS DE AQUÍ AL FINAL
Por supuesto, esa última frase que dice Ruby en el capítulo es el mayor detalle del capítulo, y del que van a tirar. ¿Es lo que parece? Yo no apostaría a eso. Si bien recordáis, Ruby dijo en capítulos anteriores que era la hermana de Annie, la chica a la que pertenece la cabaña y que hace acto de aparición en Evil Dead 2 (Terroríficamente Muertos en España). Este dato no me llega a encajar del todo con eso de "yo escribí el Necronomicón", ya que dicho libro lleva toda la eternidad circulando por ahí. Personalmente creo que nuestra amiga Ruby está poseída. Recordemos que se enfrentaba a deadites hasta que tuvo aquel incidente en la casa del Brujo. Desde entonces, poco sabemos de ella, es más, ahora parece tener superpoderes y todo.
Otra cosa que me ha dejado intrigado es la "transformación" de Pablo. Ahora tiene cara de libro. La verdad es que no tengo ni idea de a qué ha venido eso, y me ha pillado por sorpresa. Mucho ojo porque en la promo del siguiente capítulo, tenemos más escenas del nuevo Pablo.

Lo Mejor: El humor, Ciertas escenas de Ash en la cabaña al principio del episodio.
Lo Peor: Es curioso, pero diría que me ha faltado un poco de Ash.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

Ash vs Evil Dead 1x08 "Ashes to Ashes"

La cosa se va animando. Para empezar, estamos en el primer lugar donde nuestra mente acabaría parando al mencionar la saga de Posesión Infernal (Evil Dead). Por si eso fuese poco, en este capítulo tenemos lo que parece ser uno de los momentos más importantes de la primera temporada. Allá vamos.
Por cierto, he estado buscando información, y al parecer esta primera temporada sólo van a ser 10 episodios, así que estamos en la recta final.
Ahora si:

"-¿TE HA CRECIDO UNA MANO?
-... O A LA MANO LE HA CRECIDO UN YO. ES LO MISMO."
Y ahí dejo esa frase. No voy a dar más detalles de la misma. No en la zona libre de spoilers, que es la que nos ocupa ahora.
Como la mayoría nos imaginamos, Ash había abandonado a sus amigos para ir solo a la cabaña. Cosa que no dura mucho ya que enseguida se encontrará con alguno de su pequeño escuadrón.
Debo reconocer que me he quedado flipado con la cantidad de detalles que había dentro de la casa, provenientes de la segunda parte. No hablaré mucho al respecto, pero estad muy atentos.
Es difícil hablar de este capítulo sin contar nada realmente grande. Quiero decir, en este capítulo hay un par de giros del guión fuertes que os merecéis tragaros por sorpresa.
Como digo, poco puedo decir del argumento, pero en los aspectos generales, la ambientación de la cabaña, al llegar Ash, con ese tono del atardecer, tan nostálgico... Muy bueno.
No me cansaré de repetirlo, esta serie está hecha para los fans, y otra prueba de ello es la cantidad de detalles que hay, como mencioné arriba.
En conclusión, buen capítulo, que supone un punto importante en la trama, y que yo apostaría a que al haber acabado la temporada, recordaremos.

SPOILERS DE TAMAÑO CONSIDERABLE A PARTIR DE AQUÍ.
Me he quedado boquiabierto con la muerte. No me lo veía venir en absoluto, y han dejado bastante claro lo muerta que está. En otras palabras, empieza a haber bajas, el final se acerca, recordemos que nos quedan 2 episodios.
El Ash malvado por supuesto que me ha recordado a "El Ejercito de las Tinieblas". Además comentar lo bien que están hechas las escenas en las que ambos comparten plano. Dan muy bien el pego.

Lo Mejor: El regreso a la cabaña y todos esos detalles puestos ahí para los fans de la saga.
Lo Peor: Supongo que muchos considerarán el cliffhanger del final. Realmente no hay nada malo que
destaque.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

Ash vs Evil Dead 1x07 "Fire in the Hole"

Séptimo capítulo. Como comenté en la pasada crítica, ahora empieza la cuenta atrás; de hecho, diría que ya se ve el camino que va a tomar la serie en su recta final. Sin entrar en detalles, mola mucho, y es algo que algunos predijeron en su día. Aun así, lo primero es lo primero, vamos con la crítica.

"-...TODOS VOSOTROS OCUPÁIS UN LUGAR IMPORTANTE EN MI CORAZÓN.
-PARECE QUE ALGUIEN SE HA PASADO CON EL QUEROSENO."
Empezando por el principio, mis plegarias han sido escuchadas. Parece que no todo estaba atado con ese personajes. Pese a que esta escena se encuentra al principio, la comentaré más a fondo abajo, en la zona de spoilers.
Ash y su equipo van a la milicia, de la que les habló el amigo de dicho protagonista, Lem, para coger algunas armas y prepararse para el final. El problema es que como vimos en el final del capítulo anterior, Lem está poseído, y ahora está causando estragos con sus amigos los militares.
En este capítulo, la trama sigue avanzando, poco a poco. Además nos muestran a un Ash más humano, que se preocupa por sus amigos. Es curioso, ya que en este capítulo vemos que su cuadra está más preparada de lo que él cree.
Por cierto, algo que debo comentar es el aspecto Deadite de Lem. Personalmente me ha parecido una pasada. Es bastante simple, por supuesto, pero acojona. Cada vez tengo más la sensación de que en esta serie se curran las caracterizaciones, pese a que a veces, los deadites parezcan zombis, no poseídos.
Y si, por si alguien lo dudaba, me emocioné con el final.
Si, hay sangre.

CUIDADO BEIBIS, SPOILERS A PARTIR DE AQUÍ
Me gusta que haya vuelto Ruby, aunque para ser sincero, no sé si me gusta más que vuelva, o que lo haga como vino al mundo, ya me entendéis. Está claro que este personaje tiene mucho que dar. Sinceramente, tengo muchas ganas de verlo compartir plano con nuestro infame protagonista.
No me gusta la relación, a mi ver forzada, de Ash y la teniente Fisher. Simplemente no lo veo. (Fisher está ciega).
Seguimos con el nivel de sangre al que nos tienen acostumbrados. No se consideraría spoiler, pero el ver a los deadites a plena luz del día, con trajes de militares, y alguno partido por la mitad, me ha recordado mucho a una película zombie. Supongo que no los habíamos visto así todavía.
Y por supuesto, ese final, ESE FINAL. La vuelta al lugar donde empezó todo. Llevaban un tiempo avanzándolo, pero una cosa es oírlo y otra verlo. Damas y caballeros, vuelta a la cabaña del bosque.
Eso si, yo no apostaría a que vaya a ser el final.recordad que todavía quedan 6 capítulos. Seguro que los guionistas se reservan algo.

Lo Mejor: El principio y el final.
Lo Peor: La relación de la que hablaba, creo que innecesaria. El deja vu a The Walking Dead.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

El puente de los espías (2015)

No quiero engañar a nadie, cuando fui a ver esta película, no tenía muchas expectativas. No soy un fan de Spielberg. Por supuesto, he crecido con películas como Indiana Jones o Jurassic Park, a las que tengo especial cariño, pero es un director que no me gusta lo suficiente como para ver una película porque lleva su nombre en ella. Así que si finalmente me decanté por esta en parte fue también por tener a los Coen de guionistas, y a Tom Hanks de actor principal.

Dicho esto, aquí va mi crítica:

ESPIONAJE EN LOS AÑOS 60

Ambientada durante primeros de los años 60, nos cuenta la historia de un abogado, James Donovan, que es obligado a defender a un ciudadano acusado de ser un espía de la URSS. 

Comentar lo primero, que no es una película de espías, del estilo de James Bond. La película, a mi forma de ver, se centra más en el conflicto entre la URSS y los EEUU. Estamos hablando de La Guerra Fría, por supuesto. Si hay algo que muestra muy bien la película es dicha etapa del siglo XX. El odio y la competencia entre dos superpotencias, que representan ideologías totalmente diferentes. Los espías en esta película, son simples peones de sus gobiernos que se encargan de que el suyo vaya por delante.

La dirección de Spielberg está bastante bien. Contamos con algunos planos o travellings muy buenos. Tenemos también escenas donde queda clara la devastación de la guerra, acompañadas, por una buena ambientación, claro.

La historia está basada en hechos reales, lo que excusa al guión en algunas escenas. El punto más flojo del mismo, y es al que me estoy refiriendo, es la forma de introducir a los personajes secundarios, como el soldado Powers, o el estudiante Pryor, pero repito, al ser una historia basada en hechos reales, los guionistas no han tenido tanto margen para introducir a dichos personajes.

Estamos ante una película, a mi punto de vista, bien escrita, con buenos diálogos, bien escritos, que consiguen que un servidor no llegue a aburrirse (perdonadme si digo, que eso es algo que si me pasó con "Lincoln").

Las actuaciones no están tampoco nada mal. Hanks y Rylance están muy bien en sus papeles. Ambos consiguen que nos los creamos, y tengamos compasión por ellos. Debo comentar que pese al correcto elenco de secundarios que tiene, la actuación del joven Austin Stowell, que interpreta al soldado Powers, no me ha gustado nada, ya que no me ha parecido para nada creíble. 

En otros aspectos técnicos, tenemos la música, compuesta por Thomas Newman, y que encaja bastante bien con la película y su tono.

Tenemos también el uso de efectos especiales, sobretodo en una escena en particular. Son lo suficientemente buenos para no dar el cante.

Ambientación y fotografía bastante notables. La ambientación en Berlín muestra la destrucción y desesperación de principio de los 60. Me ha encantado la escena en Berlín, cuando están construyendo el muro, por el que pasa Pryor montado en bicicleta.

También muy interesante el contraste de Berlín con Brooklyn.

Para concluir, me ha parecido una película muy correcta. Muestra y cuenta bastante bien lo que quiere transmitir. Un gran punto a favor del que no he hablado es que pese a ser una película americana, en ningún momento caen en el cliché de decir lo bueno que son los americanos, y que malos los demás. Sonará a tontería, pero es algo bastante habitual en las películas americanas de carácter bélico. La película entiende bien el conflicto, y nos enseña que lo mismo que la URSS tenía espías, los EEUU también los tenía.

Si tuviese que quitar algo de la película, sería la escena final en el tren, el intercambio de miradas. En mi opinión un toque dulzón, muy de Spielberg, que a mi ver, sobraba

8/10

El Puente de lo Espías (ficha FILMAFFINITY)

Título original: Bridge of Spies

Año: 2015

País: EEUU

Duración: 135 min.

Diector: Steven Spielberg

Guión: Matt Charman, Ethan Coen, Joel Coen.

Música: Thomas Newman.

Fotografía: Janusz Kaminski.

Reparto: Tom Hanks, Mark Rylance, Amy Ryan, Scott Shepherd, Sebastian Koch, Billy Magnussen, Alan Alda, Eve Hewson, Peter McRobbie, Austin Stowell, Domenick Lombardozzi; MIchael Gaston.

Productora: DreamWorks SKG / Fox 2000 Pictures

Género: Thriller, drama, años 50, guerra fría, espionaje, basado en hechos reales, drama judicial.

Web oficial: http://bridgeofspies.com/

Sinopsis: James Donovan (Tom Hanks), un abogado de Brooklyn, New York, se ve inesperadamente involucrado en la Guerra Fría entre su país y la URSS cuando la mismísima CIA le encarga una difícil misión; negociar la liberación de un piloto estadounidense (Austin Stowell) capturado por la URSS. (FILMAFFINITY)

Tí

Ash vs Evil Dead 1x06 The killer of killers

Sexto capítulo de la serie. 1 capítulo más y ya empieza la cuenta atrás, porque el camino que llevemos recorrido será mayor al que nos quede. O no, ya que como creo haber comentado alguna vez, la serie ya ha sido renovada por una segunda temporada.
En este capítulo  vemos lo que pasa inmediatamente después de lo sucedido en el capítulo anterior, y como no, sus repercusiones.
"TE ADVIERTO QUE UNA VEZ LO HAYAMOS HECHO, QUERRÁS DEJAR A TU MARIDO POR MÍ, PERO NO PUEDO DEJAR QUE ESO PASE".
Pues para empezar, el comienzo. No entiendo nada. ¿Qué ha pasado? Quiero decir, ¿nos han quitado a un personaje, de los más interesantes, así de repente? Espero que no, lo digo en serio.
En líneas generales es un buen capítulo, volvemos a la acción, a la sangre. Si, caballeros, la motosierra vuelve, y ya era hora.
También tenemos a Pablo realmente confundido sobre lo que piensa Kelly de él.
Sin entrar en más detalles, pese a ser un buen capítulo, me ha dado la sensación de que le costaba despegar, arrancar. No es hasta el final cuando la cosa cambia de ritmo, ofreciendo unos buenos minutos.
Más flojo que los anteriores, pero nos ha devuelto a Ash en acción.
También decir que por si alguien no se había dado cuenta, esta serie no trata de ser la nueva  The Walking Dead o algo por el estilo, y eso no es nada malo. Me explico. Más allá de lo malo que es copiar, los espectadores de esta serie tienen que tener en cuenta que está hecha para divertirte y sacar unas risas en ciertos momentos. Que nadie se espere un guión excelente o una trama muy bien hilada y desarrollada.

SPOILERS DE AQUÍ AL FINAL
Lo primero que obviamente tenía que comentar, pero qué demonios (nunca mejor dicho) ha pasado con Ruby. Nos dan a un personaje guay para que aparezca de repente. ¿Está muerta? No creo, yo diría que desaparecida, pero eso no le quita misterio a la pregunta de la primera línea.
Segunda cosa a comentar, menudo par de huevos que han tenido para matar a un niño. Pocas, muy pocas veces he visto en una serie o película una muerte de un niño tan directa como esta, y, obviamente, está hecho para llamar la atención del espectador, ya que al final del capítulo, los protagonistas se han olvidado de él. Literalmente. he flipado con eso.

Lo mejor: La segunda muerte de la que hablo en la sección de spoilers. Vuelta a la acción.
Lo Peor: Lo que tarda en arrancar el capítulo.

FICHA FILMAFFINITY

Título original: Ash vs Evil Dead (TV series)

Año/País: EEUU, 2015

Duración: 40 min

Director: Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson

Reparto: Bruce Campbell, Lucy Lawless, Dana DeLorenzo, Ray Santiago, Jill Marie Jones.

Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi, Tom Spezialy.

Música: Joseph LoDuca

Fotografía: John Cavill, Dave Garbett.

Productora: Starz/ Renaissance Pictures

Género: Serie de Tv, Aventuras, Fantástico, Terror, Secuela, Exorcismos, Posesiones, Comedia.

Sinopsis: Secuela de la saga de películas Evil Dead (Posesión Infernal). Ash se ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchar contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado. (FILMAFFINITY)

Sonorama (2015)

El Festival Sonorama es un festival de música celebrado en Aranda de Duero, Burgos desde 1998.
Es considerado uno de los grandes festivales del país, y llegó a ganar en 2012 el premio al ''Mejor Festival de España'' en los IV Premios de la Música Independiente. El festival también se retransmite en directo por Radio 3.
Este famoso festival dura cuatro días y se celebra a mediados de agosto, los grupos tocan música alternativa, indie rock, indie pop y a veces electrónica.
En su última edición fue el 12, 13, 14 y 15 de agosto. Durante esos días, algunos de los grupos que acudieron fueron: Willy Naves, Tulsa, Carlos Jean, Sexy Zebras, Ángel Stanich, Sidonie, Vetusta Morla, Xoel López...

Del primer grupo que me gustaría hablar es de Vetusta  Morla, un gran grupo de indie rock de Madrid, activos desde el mismo año que comenzó Sonorama, 1998. Sus álbumes son: Un día en el mundo (2008) Mapas (2011) Los Ríos de Alice (2013) y La deriva (2014)
Después de tres años sin pisar Aranda, regresaban con un sonido un tanto malo, los instrumentos no se oían del todo bien, y las voces a veces eran tapadas por la batería y la guitarra. A pesar de eso, dejaron buen sabor de boca tocando temazos como 'Los días raros' y 'Cuarteles de invierno', os dejo aquí un vídeo:
https://www.youtube.com/watch?v=qGusanhd5zw


Otro cantante que siempre nos deja alucinados, es Ángel Stanich, cuando salió al escenario, la mayoría de nosotros ya le conocíamos, pero los que no, dudaron si era Chewbacca o el mismo Ángel. ¡Es broma Stanich! y sí, detras de ese pelo y esas barbas hay un compositor, cantante y músico de rock alternativo y folk rock. El cual, tiene un estilo característico en cuanto a sus canciones, y una voz irreconocible. En su discografía encontramos: Camino Ácido (2014) con canciones como 'Metralleta Joe', 'Mezcalito' y 'El Río'. Y un EP, Cuatro truenos cayeron (2015) con temas como 'Carbura!' o 'El Outsider'.

	https://www.youtube.com/watch?v=C4txgt27T5Y
	El último grupo del que quería hablar es de Sidonie, un grupo de Barcelona de rock psicodélico y alternativo. Sus álbumes de estudio son: Sidonie (2001) Shell Kids (2003) Fascinado (2005) Costa azul (2007) El incendio (2009) El fluido García (2011) y Sierra y Canadá (2014)  Sidonie fue otro grupo que sorprendió y triunfó en el festival. Aquí uno de los temas que tocaron: 'Estáis aquí' https://www.youtube.com/watch?v=ZJM8HXzOOUg En mi opinión, en esta edición de Sonorama, los que sorprendieron fueron:
	- Nunatak - Supertennis - La Habitación Roja versionando en la plaza del Trigo - The Royal Concept -Neuman - Clap Your Hands Say Yeah - Full - Rufus T Firefly • Decepcionaron: - Vetusta Morla, a pesar de ser un grupo genial, el sonido fue penoso  • Triunfaron: - Arizona Baby, uno de los mejores del festival. - La M.O.D.A. (La Maravillosa Orquesta Del Alcohol) - Angel Stanich - Xoel Lopez - Bigott - Sidonie
	Si os gusta la música indie, os recomiendo ir, de verdad que vale la pena. Es un festival, en el cual solo hay que ver las caras de las personas que están disfrutando, sudando y saltando en los conciertos. Si queréis ver felicidad, ahí la tenéis.

CINE: Spectre (Sam Mendez)

 ¿Será mejor que Skyfall y que Casino Royale o una decepción como Quantum Of Solace? Es la pregunta que nos llevamos haciendo todos desde que empezamos a tener noticias sobre la última película de James Bond.
 La película empieza con ese plano secuencia del que tanto se ha estado hablando. Es una escena larga y genial, que acaba con, bajo mi punto de vista, una interminable escenita en el helicóptero (se hace muy pesado ese momento, pero vale la pena).
 Llega el turno de la famosa canción (que a mí no me gusta), pero me ha hecho mucha ilusión ese recuerdo a anteriores personajes con los que ha compartido pantalla el Bond de Craig. Y ahora sí que entramos de lleno en la película...
 En primer lugar, no sólo se trata de una simple secuela, es algo más. Es un secuela y un recordatorio a las 3 anteriores, y eso me ha gustado mucho. Se sale del esquema que siguen todas las anteriores que hacen que me diga "ya la he visto". Es cierto que las persecuciones son como las de siempre (probablemente necesitarían acortarse un poco), pero son impecables y te dejan con la boca abierta.
Tengo miedo a desvelar cosas importantes de la película, pero sí he de comentar que el guión no es muy complicado, el 80% de las escenas son de acción, pero prefiero analizar más a los personajes y su papel en la película que a detenerme en determinadas escenas. Por lo que sólo os hablaré de un par de escenas, las finales y mis favoritas. Repetiría los últimos 30-40 minutos en bucle durante muchísimo tiempo: el estrés, la mirada atenta en la pantalla, la música alta que consigue que te dé un vuelco al corazón y que se te irriten los ojos porque no eres capaz de pestañear.

 Y tras esto, me voy a los personajes. Sobre Bond no tengo mucho que decir, puesto que ya sabemos todos como es. Personalmente me encanta y ha sido el mejor Bond a lo largo de los años. Ese rostro que no refleja nada y al mismo tiempo, gracias a su mirada lo dice todo. Una maravilla.
 Ahora el más esperado por todos,  Oberhauser (Waltz). , mi mayor decepción, a decir la verdad. No porque no me haya gustado su personaje, qué va, si me ha encantado. Pero es que aparece poco, no saben jugar más con el. Tenéis un buen actor y lo sabéis, pero preferís centraros más en Bond siendo perseguido por los lacayos de Oberhauser, con pocas escenas del malo de la película dejándole lucirse. Sin embargo, al que cedéis bastante pantalla es a Q, interpretado por mi más querido Ben Whishaw. Me ha parecido un detalle precioso que haya podido lucirse mucho más que en las anteriores, aprovechando al actor. Caso contrario el de Lucia, Monica Belucci...que acaba la película y sigues preguntándote qué ha sido de ella. Una pena que se me haya olvidado contar los minutos que ha estado en pantalla, ha servido únicamente para ayudar a Bond a mostrar el lado más seductor, porque con Madeleine no llega a tener un momento así ni por asomo.
 Y hablando de Madeleine...quiero pensar que ha sido el doblaje el que ha hecho que perdiese gracia y que la haya odiado durante la escena de la pensión. No tiene mucha carisma, pero quizás sea gracias a ella por la que nos despediremos que Craig como próximo Bond, ahí lo dejo (o eso es lo que creo que dan a entender).
El señor M tampoco tiene mucho tiempo de mostrarse en pantalla, pero todos conocemos a Fiennes y sabemos que no es necesario que tenga una escena de 10 minutos para demostrar lo mucho que vale.
El señor Cretino, quiero decir, el señor C me ha encantado. No sale mucho, pero tiene carácter y es ese personaje que pasa desapercibido, que es importante y que acaba encantándome.
 Si queréis saber algo más id a verla, porque os prometo que vale mucho la pena verla en el cine. Sería un desperdicio no hacerlo.
¡Ah!, y una última cosa...Ciao, Mickey Mouse!

8/10
http://www.filmaffinity.com/es/user/rating/725909/157007.html

LIBRO: El evangelio del Mal

 El Evangelio del Mal(monasterios, FBI por medio, una extraña calavera y lo que parece un libro encuadernado en piel…¿humana?)
                                                          

D Titulo: El Evangelio del Mal ("L'Évangile selon Satan") es una novela de suspense y terror.

D Escrita por: Patrick Graham,

D Publicada: el año 2007,(España 2008)

D ISBN: 987-84-672-3143-4

D Premios: El libro fue galardonado en Francia con el prestigioso Pris Maison de la Presse 2007, otorgado cada año por libreros a los libros más destacados en lengua francesa.

Sinopsis

Italia, 1348. Entre paisajes desolados por la peste, un monasterio recibe la visita de una monja recoleta a punto de morir que trae consigo unas extrañas pertenencias, entre ellas un misterioso libro. La madre superiora del convento acoge a la anciana moribunda, su libro y un extraño objeto, sin saber que está abriendo las puertas del monasterio al mismísimo demonio...

EEUU, actualidad. La médium Marie Parks, del FBI, investiga unos extraños asesinatos: la crucifixión y tortura de cuatro chicas. Paralelamente, el Vaticano también está tras la pista de ese asesino. Es por ello que envía al exorcista Alfonso Carzo, quién no tarda en darse cuenta que hay alguien interesado en desmoronar la fe cristiana y a la Iglesia católica con ella.

Personajes Principales

D Marie Megan Parks: (12 sep. 1975) es la agente especial del FBI encargada de investigar a asesinos itinerantes. Sufrió un accidente de coche, el cual le dejo secuelas-capacidades de médium. Entre ellas el ver y oír a personas muertas y experimentar sus vidas enteras.

D Alfonso Carzo: un exorcista que investiga para el Vaticano. Junto a Marie, intentará encontrar el evangelio de Satán antes que el grupo de los ladrones de almas de la cofradía del Humo Negro lo encuentre y destruya siglos de fe cristiana.

D Caleb el viajero: el líder de los Ladrones de Almas, un grupo de demonios que obedecen a Satán en la búsqueda del famoso evangelio. Actúan poseyendo cuerpos de humanos, quienes no mueren ni envejecen mientras están dentro de ellos, y tienen habilidades tales como reanimar cadáveres para usarlos como marionetas.

D Bafomet: un demonio especialmente poderoso al que Carzo se ha enfrentado en múltiples ocasiones.

D Valentina Graziano: es la inspectora de la policía italiana que se encargará de averiguar que está pasando tras el asesinato de un cardenal en el mismísimo Vaticano.

D Stuart Crossman: el director del FBI.

D Camarlengo Campini: el ejecutor de los procedimientos del cónclave para la elección del Papa.

D Oscar Camano: uno de los cardenales del Vaticano.

D Don Gabriele es el máximo capo de la Cosa Nostra en Italia que se opone al grupo satanista debido a su fe católica.

Opinión

Es una historia de terror, de torturas, de exorcismos y de suspense (y eso es todo lo que voy a decir de la trama). 

Libro oscuro, de atmósfera agobiante. (Y a mi me gustan estas clase de libros) en ciertas partes lo pase mal, muy mal, sin saber que iba a pasar, ya que el autor tiene la “fea” costumbre, de partir una misma escena. Con lo cual nos  encontramos,  una misma escena, en la que  apenas  transcurren horas, en unos diez capítulos, porque cada capitulo, sale un personaje que interviene en la misma  escena. Partiendo lo más crucial y comenzando un nuevo capitulo, sin terminar lo que le pasa al personaje anterior.

Aunque el libro es  autoconclusivo, a mi parecer deja un final bastante abierto… ¿Quizás una secuela? No se sabe nada.

No es nada recomendable para personas MUY religiosas. (El que avisa no es traidor)

No es de un terror muy grande, sino que es la tensión que logra poner el autor. (Para ser su primer libro no esta nada mal)

Las teorías que se exponen en el libro, podrían haber sido factibles en la realidad; y es algo que me gusta mucho del libro… quitando el hecho de que a veces peca demasiado de fantástico…

La narración no es muy detallista, y aunque a veces los personajes se quedan pobres (se sabe muy poco de ellos) eso facilita su lectura.

El punto fuerte del libro, es que engancha  pero mucho y no eres capaz de parar de leer, hasta saber qué va a pasar a continuación. Aun con todo, el libro no contiene mucho suspense-misterio, pues desde prácticamente el principio (Diez primeras paginas) se nos dice que lo que pasa y por qué…

Espero que paséis mucho miedo con el, y si queréis lo comentemos.

Y recordar, el mal no duerme…y menos en Halloween

“Aquí empieza el fin, aquí acaba el principio, aquí descansa el secreto del poder de Dios. Malditos por el fuego sean los ojos que se posen en él.”

Twitter: @IstharVegaLuna